Pressemitteilung: Avolites, 3. Oktober 2025
Ein Avolites Ai-Medienserver ist das Herzstück der atemberaubend spektakulären neuen Lichtinstallation, die beide Türme des berühmten Wahrzeichens von Las Vegas, dem Rio Hotel & Casino, umhüllt.
Dieser wird verwendet, um über 3 Meilen – und 351.032 Pixel – an „Beleuchtungsmöglichkeiten” zu kartieren, zu steuern und zu planen, die vom kreativen Beleuchtungsteam von Chris Kuroda und Andrew „Gif” Giffin unter Verwendung des Produkts X-Bar 25 mm von Clear LED entworfen wurden, das die Gebäude um 360 Grad umgibt.
Chris und Gif, die für ihre Arbeit als Lichtdesigner für Live-Musik und Unterhaltung bekannt sind, programmierten eine Reihe wunderschön eleganter Cues, Szenen und Sequenzen, die automatisch ablaufen und der Architektur dieses ikonischen Hotels und Casinos in Las Vegas eine einzigartige und organisch gestaltete Lichtästhetik verleihen.
Chief Nerd Ruben Laine aus Australien und das in den USA ansässige Creative Integration Studio wurden gebeten, eine Steuerungslösung zu entwickeln, die Video wie Beleuchtung behandelt.
Neuer Look für das Rio
Dazu musste die Beleuchtung in einem videozentrierten Format ausgegeben werden, sodass für jeden vertikalen LED-Streifen, von denen einige über 4.000 Pixel lang sind, mikromanagbare Detailstufen zugänglich sind.
Das Beleuchtungskonzept des Rio ist Teil einer laufenden, mehrere Millionen Dollar teuren Renovierung des Resorts, die von Dreamscape Companies durchgeführt wird. Die neuen LEDs ersetzen 3,6 Meilen alte Neonröhren, die seit den 1990er Jahren im Einsatz waren.
Das Gesamtprojekt ist die Idee von Marty Millman, Vizepräsident für Entwicklung und Bau bei Dreamscape. Er wollte ganz bewusst keine neue Beleuchtung, die anderen generischen oder klinisch pixelgenauen Gebäudeinstallationen mit Videoinhalten ähnelt! Er wollte etwas Einzigartiges, Andersartiges und Herausragendes.
Als langjähriger Phish-Fan wandte sich Marty an das langjährige Lichtdesign-Team des Künstlers, Chris und Gif, und forderte sie auf, den spezifischen Look zu kreieren, den er sich für das Rio vorgestellt hatte, inspiriert von ihren Lichtdesigns für die Band. Bei ihrer Arbeit für den Künstler verwenden sie häufig lineare Lichtquellen im Bühnen-/Theaterstil – wie Robe Tetra2s und TetraXs – als dynamische strukturelle Basis für ihre bekannte Anlage aus automatisierten Traversen, wodurch gleichzeitig eine weitere Ebene kinetischer Bewegung hinzukommt.
Chris und Gif haben Hunderttausende von Licht-Cues für die verschiedenen Phish-Tourneen und -Projekte programmiert und dabei Lichtkonsolen und Effekt-Engines verwendet, die der Animation ein besonders klares und prägnantes Aussehen verleihen.
Das war genau das, was Marty wollte, und ein Arbeitsablauf, der für Chris und Gif selbstverständlich ist.
Videosteuerung für Lichtkunst
Chris und Gif nahmen die Aufgabe gerne an, stellten jedoch schnell fest, dass die ENORME Anzahl an Pixeln … bedeutete, dass eine direkte DMX-Steuerung über eine Lichtkonsole nicht in Frage kam.
Da kam Ruben ins Spiel, der sofort erkannte, dass sie eine „Videowiedergabe“ brauchten … die keine Videoinhalte beinhaltete!
Die Verwendung des Avolites-Medienservers und Ai war einer von Rubens ersten Gedanken.
„Ich war schon immer ein Ai-Fan”, kommentierte er und machte sich schnell daran, dieses Produkt in Kombination mit der leistungsstarken Echtzeit-Grafikwiedergabe von Notch für die Aufgabe zu spezifizieren.
Ruben, der seit über 10 Jahren die Avo AI-Medienserver verwendet, arbeitete mit dem Avolites-Team in Großbritannien zusammen, um den „Follow-on“-Aktionen des AI-Servers eine neue Funktion hinzuzufügen, die eine „zufällige Spezifität“ als benutzerdefinierten Wiedergabemodus ermöglicht, um alle Medien, die Steuerung und die Zeitplanung mithilfe eines von Ruben erstellten Notch-Blocks zu verwalten und so die Beleuchtung der gesamten Gebäudeoberfläche zu steuern.
Die Philosophie der Randomisierung
Diese benutzerdefinierte Planung – die eine Randomisierung ermöglicht – erlaubt die Wiedergabe eines langen „Basis-Looks”, gefolgt von einer Reihe zufälliger Sequenzen, bevor wieder zum Basis-Look zurückgekehrt wird … und der Vorgang wiederholt wird. Das bedeutet auch, dass sich dieselbe Abfolge von Sequenzen niemals wiederholt und vorhersehbar wird.
Die programmierten Lichtszenen sind in zwei Kategorien unterteilt: „Basis-Looks“, die subtil animiert sind, und „Shows“, die schneller, auffälliger und kontrastreicher sind.
Ein „Basis-Look“ wird fünf Minuten lang abgespielt, gefolgt von einer einminütigen Show – alles zufällig ausgewählt – gefolgt von einem weiteren zufällig ausgewählten Basis-Look und dann einer weiteren einminütigen Show.
„Es war fantastisch, jedem Clip eine Reihe von Dateien zuweisen zu können, aus denen dann zufällig der nächste Clip ausgewählt wurde“, erklärte Chris. Die Lichtprogrammierung selbst war eher locker auf Clip-Basis zeitlich abgestimmt, wobei kein Clip die gleiche Länge hatte, sodass die Verwendung von Tools wie Calendar oder Macro Script es unmöglich machte, etwas anderes zu verwenden.
Chris, Gif und Ruben waren alle sehr beeindruckt von den Beiträgen von Avolites und insbesondere von den Entwicklern von „ “ Ai, Simone Donadini und Terry Clark.
Sie begannen mit der Lichtprogrammierung mit den linearen Elementen in Notch und behandelten jede vertikale Linie als eigene Ebene oder Leinwand, komplett mit dedizierten Intensitätsreglern und einer „Form“, um Volltonfarben, Farbverläufe oder Muster zu ermöglichen, sowie vollständigen Transformationsreglern wie Position und Skalierung sowie verschiedenen Farb- und Alpha-Reglern.
Das bedeutete, dass eine einzelne Ebene komplexe Farbverläufe mit einem Element steuern konnte und diese Ebenen dann gestapelt wurden.
Eine zweite, unabhängig gesteuerte Ebene ermöglichte es Gif, mit der Beleuchtungsprogrammierung „wirklich funky” zu werden, indem er zweidimensionale Steuerungen stapelte und eine Reihe von 20 „Super-Ebenen” schuf, die die gesamte Anordnung der Ebenen abdeckten und unter den 200 linearen Ebenen mit ähnlichen, aber komplexeren Steuerungen und Effekten gerendert wurden.
Durch die Einbindung animierbarer Masken konnten schließlich die einzelnen architektonischen Segmente und Merkmale der Gebäude hervorgehoben werden, wodurch die architektonische Identität Rios erhalten blieb.
„Wir wollten dies erreichen, ohne dass das Gebäude in dem Glanz und Glamour seines glänzenden, neuen Technicolor-Schleiers unterging“, erklärte Chris und fügte hinzu, dass „das Geniale“ an dieser Steuerungsmethode „darin bestand, dass wir während des kreativen Prozesses unsere vertrauten Werkzeuge und unseren gewohnten Arbeitsablauf für die Lichtprogrammierung verwenden konnten“.
Lichtsteuerung für Videokunst
Ideen wurden wie normale Lichtzeichen diskutiert, spontan mithilfe einer Lichtkonsole und der Logik der Lichtkonsole erstellt und manipuliert, wobei viele ihrer „ “-Tricks für die Konzertbeleuchtung zum Einsatz kamen, wie z. B. Farbüberblendungen über die gesamte Leinwand, schmale weiße Streifen, die eine neue Farbe aus „Raketenspitzen“ hervorbringen, oder die Erstellung von Formen mit dem negativen Raum und deren Animation in zahlreiche Formen.
Mit etwa 50 oder 60 langsam wechselnden Looks und weiteren 50 oder 60 schnell wechselnden Looks benötigten sie einen Server, der diese im Laufe eines Jahres zufällig auswählte, damit sich nichts regelmäßig wiederholte.
Diese Kombination aus Notch und Q Series / Ai komprimiert außerdem effektiv 2.000 Universen an Pixeldaten in 8 DMX-Universen von extern freigegebenen ArtNet-Kanälen. Jede Sequenz wird von der Konsole und ArtNet wiedergegeben, in Notch aufgezeichnet und dann mit 60 Bildern pro Sekunde gerendert, um eine möglichst flüssige Bewegung über jedes Pixel der Fassade des Rio zu erzielen.
Der Medienserver der Q-Serie gibt die gerenderten Clips an die Signalprozessoren von CLEAR LED aus, die dann über mehrere Kilometer Glasfaserkabel übertragen werden. „Die Q-Serie/Ai war zweifellos ein entscheidender Teil dieses Abenteuers. Von unserem ursprünglichen Konzept, die Show als Live-Notch-Blöcke zu betreiben, über alle kreativen, technischen und organisatorischen Herausforderungen bis hin zur endgültigen Umsetzung. Durch den Einsatz der Q-Serie / Ai konnten wir das Gebäude in nur wenigen Stunden effektiv abbilden“, kommentierte Ruben und fügte hinzu, dass sie wahrscheinlich mehr Zeit damit verbracht hätten, nach einem Parkplatz mit guter Aussicht zu suchen, als tatsächlich mit dem Mapping!
Das neue Beleuchtungskonzept des Rio trägt dazu bei, die Energie und Begeisterung rund um einen klassischen Ort in Las Vegas zu steigern. Es begeistert nicht nur die Besucher, die seine faszinierende Schönheit bewundern können, sondern veranschaulicht auch neue technische Möglichkeiten in Bezug auf den Umfang und die Fantasie integrierter Beleuchtungs- und Videosteuerung durch eine dynamische Kombination aus Avolites Q Series / Ai und Notch.
Chris, Gif und Ruben sind alle begeistert, Teil dieser auffälligen und bahnbrechenden Installation zu sein.
